세계 초연 – Concert Rhapsody Reimagined
2025년 9월 5일, 독일 Dortmund Friedensplatz에서 열리는 Cityring Gala Concert에서 Nikolai Kapustin의 Concert Rhapsody, Op. 25 (1976)가 새로운 관현악 편곡으로 세계 초연됩니다. 피아니스트 Frank Dupree가 협연하며, Dortmund Philharmonic Orchestra는 새로 부임한 수석 지휘자 Jordan de Souza의 지휘 아래 무대를 빛냅니다. 여름밤 하늘 아래 펼쳐질 이번 공연은 갈라 콘서트의 백미가 될 것으로 기대됩니다.
Frank Dupree가 직접 작업한 이번 편곡은 원래 재즈 앙상블 대신 심포니 오케스트라 편성으로 구성되어, 재즈 세션이 없는 오케스트라도 연주할 수 있도록 했습니다. 무엇보다도 Kapustin 특유의 리드미컬한 활력과 재즈적 유머, 경쾌한 색채는 그대로 유지되었습니다.
Nikolai Kapustin – 재즈와 클래식의 융합자
Nikolai Kapustin은 1937년 11월 22일 우크라이나 Gorlovka에서 태어났습니다. 14세에 Moscow로 이주하여 Awrelian Rubach에게 피아노를 배웠으며, Rubach는 Felix Blumenfeld의 제자로 Vladimir Horowitz를 가르친 경력이 있습니다. Rubach는 Kapustin이 재즈에 대한 열정을 발전시키도록 적극적으로 도왔습니다. 1956년, Kapustin은 Moscow Conservatory에서 Alexander Goldenweiser에게 학업을 이어가며 1961년 졸업했습니다. 이 시기 그는 여러 재즈 앙상블에서 활동하며 자신의 퀸텟을 이끌었고, Juri Saulski’s Big Band의 멤버로도 활약했습니다. 1957년, 이들을 위해 작곡한 Concertino for Piano and Orchestra, Op. 1으로 작곡가로서 첫 주목을 받았습니다. 졸업 후, Kapustin은 Oleg Lundstrem Orchestra에 합류하여 다수의 작품을 작곡하고 소비에트 전역 투어에서 피아니스트로 활약했습니다. 1972년부터 1977년까지는 Boris Karamischev Orchestra와 협업하며, 현악기가 포함된 그의 Piano Concerto No. 2, Op. 14를 완성했습니다. 1980년 Kapustin은 Union of Russian Composers 회원으로 선임되며 작곡 활동에 박차를 가했습니다. 1984년부터는 프리랜서로 활동하며 독창적인 음악 세계를 구축했습니다.
그의 작품은 재즈적 요소를 담으면서도 고전적 형식을 따르며, 소나타, 소나티나, 협주곡, 전주곡, 푸가, 모음곡, 변주곡, 녹턴, 자장가 등 다양한 장르를 넘나듭니다. Suite in the Old Style, Op. 28와 24 Preludes and Fugues, Op. 82는 Bach, Chopin, Scriabin, Shostakovich의 모델을 참고해 24조성을 체계적으로 보여주는 대표적 예시입니다. 대부분의 작품은 기교적 활력이 넘치며, 끊임없는 모터 리듬 덕분에 Bach의 건반 작품을 떠올리게 합니다.
Kapustin은 재즈의 즉흥성을 음악 속에 담았지만, 스스로를 재즈 음악가로 여기지 않았습니다. 그는 이렇게 말했습니다.
“I never sought to be a true jazz pianist, but I had to be on account of my composing. I am not interested in improvisation – and what is a jazz musician without improvisation? All improvisation, as far as I am concerned, is written down, and it is all the better for that; it is allowed to mature.”
Kapustin의 작품은 100곡이 넘으며, 여섯 편의 피아노 협주곡과 추가 10곡의 피아노와 오케스트라를 위한 작품, Sinfonietta in Four Movements, Op. 49, Chamber Symphony, Op. 57, 첼로와 색소폰 솔로 협주곡, 피아노 솔로 12개의 소나타, 10개의 바가텔, 8개의 연습곡 등 다양한 레퍼토리를 포함합니다.
한동안 Kapustin의 음악은 러시아 내에서 널리 알려지지 않았지만, 2000년대 이후 Steven Osborne, Marc-André Hamelin, Yuja Wang, 그리고 최근 Frank Dupree를 통해 점점 더 많은 청중에게 소개되고 있습니다.
Featured Work
Concert Rhapsody, Op. 25 (1976)
고전적 구조 위에 재즈적 리듬이 힘차게 흐르는 작품으로, 오른손은 밝고 재치 있는 코드 주제를 연주하며, 왼손은 연속된 8분음표를 마치 장난감을 가지고 노는 즐거운 강아지처럼 자유롭게 펼칩니다. Bach의 전주곡을 연상시키면서도 현대적 재즈 감각으로 청중을 매혹합니다. 이번 새 관현악 버전에서는 Symphony Orchestra 편성으로 편곡되어 재즈 세션이 없는 오케스트라도 연주할 수 있습니다.
Concerto No. 4 for Piano and Orchestra (1989)
세 악장으로 구성된 협주곡으로, Kapustin의 재즈와 클래식 융합을 잘 보여줍니다.
- 1악장, Allegro non troppo: 클래식 소나타 형식과 재즈 리듬이 결합되어 경쾌한 선율이 피아노와 오케스트라 사이를 오가며 청중을 단숨에 매료합니다.
- 2악장, Largo: 깊이 있는 블루스 선율과 감성적 화성이 돋보이며, 피아노와 현악기, 목관악기 사이에서 선율이 교차하며 감정을 고조시킵니다.
- 3악장, Allegretto: 춤추듯 활기찬 악장으로, 재즈적 스윙과 클래식 구조가 결합되어 즐거움과 활력을 전달합니다.
Concerto for Violin, Piano and String Orchestra, Op. 105
바이올린, 피아노, 현악 오케스트라를 위한 협주곡으로, 재즈적 유머와 동유럽 볼룸 댄스 풍의 리듬이 결합되어 피아노와 바이올린 솔로가 서로 유머러스하게 대화하는 장면이 특징입니다. 현악 오케스트라는 두 솔로 악기와 상호작용하며, 재즈적 화성과 빠른 템포의 장난기 넘치는 선율이 공존합니다.
Kapustin Meets Classical Grandeur
Kapustin의 음악은 쉽게 다가오면서도 연주자에게 높은 기교를 요구하고, 무엇보다 듣는 즐거움이 살아 있습니다. 이번 도르트문트 초연은 그의 대표작 Concert Rhapsody가 새로운 관현악 편곡으로 청중 앞에 선보이는 특별한 순간이 될 것입니다.
Bernstein의 Candide Overture, Gershwin의 Rhapsody in Blue, Dvořák의 New World Symphony와 함께 구성된 이번 프로그램은 재즈와 클래식, 그리고 도시의 활기가 어우러진 여름밤 축제가 될 것입니다. Friedensplatz를 가득 채울 Kapustin의 리듬과 선율이 관객들의 마음을 사로잡을 것으로 기대됩니다.
Nikolai Kapustin의 《Concert Rhapsody》을 비롯한 주요 작품의 공식 악보와 라이선스는 Schott Music 의 한국 공식 파트너 에디션코리아에 문의해 주시기 바랍니다.